Баухаус - что стоит знать о самой известной школе дизайна

В этом году Баухаус отметил свое 100-летие. Хотя школе было всего четырнадцать лет, она по-прежнему пользуется репутацией, которой могут позавидовать гораздо более старые колледжи. Чем он обязан своим феноменом? Какова история Баухауза - самой известной школы дизайна в мире?

Краткая (но бурная) история Баухауза

Баухаус был основан уважаемым архитектором и ведущим представителем модернизма Вальтером Гропиусом . Вскоре после окончания Первой мировой войны Гропиус был назначен директором Школы художественных промыслов в Веймаре. По его инициативе школа была объединена с Академией изящных искусств, а вновь созданное учреждение получило название Баухаус (нем.: Строительный дом).

Gropius поставил перед собой цель обучить поколение разносторонних мастеров, которые будут принимать активное участие в восстановлении послевоенного мира. Вскоре выяснилось, что методы обучения и авангардные идеи, которые он пропагандирует, вызывают беспокойство среди консервативного веймарского сообщества. Нового директора обвинили в растрате государственных денег, распространении социалистических идей и скандале. В 1925 году, когда правительство Тюрингии расторгло контракт с Gropius, перед архитектором встала задача найти новое место. Со временем школа была перенесена в промышленный город Дессау (сегодня Дессау-Росслау), где были построены знаменитое здание Баухауса и «дома мастеров», где жили художники-преподаватели.

Последующие годы эксплуатации оказались очень бурными; В 1928 году Вальтера Гропиуса сменил Ханнес Мейер , а два года спустя - Людвиг Мис ван дер Роэ . Репрессии со стороны нацистского правительства привели к тому, что в 1932 году объект переехал в Берлин, а через год официально закрылся.

Идеи и предположения Баухауса

Баухаус стремился полностью стереть границы между мирами искусства, ремесел и технологий. Его основатель разделял модернистское убеждение, что художникам и мастерам не нужно соревноваться с современными машинами. Напротив, они должны принять свое присутствие и научиться использовать достижения технологий в своей творческой работе. Чтобы воплотить это видение в жизнь, необходимо было дать молодым адептам всестороннее образование. Такой, который подготовит их к новым ролям художника, инженера и мастера.

Годы в Баухаусе были предназначены для того, чтобы научить студентов работать в команде. По мнению Гропиуса, прогресс был возможен только в том случае, если представители разных профессий объединили свои силы для создания общей работы. Его концепция вошла в название школы. Неологизм «Баухаус», изобретенный Гропиусом, относился к слову «Баухетт», то есть средневековой конструкции с соломенной крышей, объединявшей архитекторов, скульпторов, художников и мастеров .

Баухаус подчеркивал социальную роль архитектуры. Вместо того, чтобы создавать искусство ради искусства или, что еще хуже, только ради денег, он хотел придать ему более широкое, человеческое измерение. Гропиус подчеркивал, что правильно организованное пространство влияет на поведение и мышление человека. В образе архитектора он видел не только автора конкретного здания, но прежде всего «проектировщика общественной жизни». Поэтому он призвал студентов учитывать не только вопросы эстетики и эргономики, но и биологические, социологические и психологические факторы в процессе создания.

Баухаус: методы обучения

Гропиус осудил традиционные академические методы обучения как устаревшие и неэффективные. Вместо того, чтобы навязывать студентам жесткие правила, он поощрял их к творчеству и самостоятельному мышлению. В стенах школы царил дух свободы; устраивались дикие игры (в том числе костюмированные балы), носились эксцентричные костюмы, завязывались мимолетные романы, поддерживались дружеские отношения между учителями и учениками.

Школьное образование проводилось в два этапа. Вводный курс должен был познакомить студентов с принципами Баухауза и новым пониманием искусства. Гропиус хотел, чтобы его ученики отказались от старых привычек и ложных убеждений, привитых им на более ранних уровнях образования. После завершения курса студенты могли сосредоточиться на оттачивании своих практических навыков. С этой целью они посетили избранные семинары, в т.ч. из металла или дерева, скульптуры, ткачества или керамики. Интересно, что классы, посвященные архитектуре, которая, в конце концов, была главным объектом интереса Гропиуса, не открывались до 1927 года.

Создатели Баухауза

Баухаус не построил бы свою легенду без отличного преподавательского состава. Гропиус решил привезти в Веймар самых известных представителей мира архитектуры и искусства. Выдающиеся художники: Пауль Клее, Василий Кандинский и Лионель Фейнингер , дизайнер промышленных форм Марсель Брейер и известные архитекторы Хеннес Мейер и Людвиг Мис ван дер Роэ читали лекции в университете .

Сотрудничество в Баухаусе не всегда было гладким. Каждый из великих мастеров представлял яркую личность и твердые взгляды, из-за чего между учителями нередко возникали столкновения. Конфликт между Вальтером Гропиусом и Йоханнесом Иттеном - эксцентричным художником и членом секты Маздазнан, проводившим вводный курс, - стал легендой. Иттен постоянно игнорировал рекомендации директора, уделяя время вопросам, выходившим далеко за рамки предмета обсуждения, в том числе обучение техникам медитации и дыхательным упражнениям. В конце концов он покинул Баухаус в 1923 году, и его место занял венгерский художник Ласло Мохоли-Надь .

Баухаус: самые известные проекты

В формальных и эстетических вопросах Баухаус продолжил достижения модернизма . Будущие выпускники школ должны были руководствоваться принципом «форма следует за функцией». На практике это означало полный отказ от орнамента в пользу простых кубистических форм и больших гладких поверхностей. При проектировании мебели и предметов хозяйственного обихода использовались прочные и элегантные материалы, такие как дерево, стекло, натуральная кожа и - визитная карточка Баухауза - гнутые трубы из хромированной стали.

Целью Гропиуса было создание недорогих, но высококачественных продуктов, которые оставались бы доступными для бедного рабочего класса. К сожалению, его действия привели к обратным результатам. Проекты, подписанные логотипом Bauhaus, быстро стали роскошными. Сегодня они являются одними из самых востребованных товаров на рынке антиквариата.

Основные примеры Баухауза:

  • Кресло Wassily от Марселя Брейера , которое является самым известным предметом мебели в стиле Баухаус. Он был сделан из гнутых стальных труб и полос ткани, которые через много лет были заменены натуральной кожей. Мебель была названа в честь художника Василия Кандинского, который восхищался рисунками Брейера и, по слухам, был его соседом по комнате во время учебы;
  • здание Баухауза в Дессау с домами мастеров - комплекс построек, спроектированный Гропиусом в 1925 году. Архитектор позаботился о том, чтобы новое здание школы было полностью адаптировано к потребностям учеников и учителей. В то же время он рассматривал здание как архитектурный манифест, выражающий наиболее важные идеи и предположения Баухауза. В настоящее время в зданиях Дессау хранятся обширные архивы и коллекции, которые поддерживает Фонд Баухауса. С 1996 года весь объект внесен в Список всемирного наследия ЮНЕСКО.
  • модельный дом (Haus am Horn) в Веймаре, спроектированный Георгом Мухе - здание, спроектированное для выставки, организованной Gropius для демонстрации достижений Баухауса после четырех лет работы. Объект вызвал большой интерес у посетителей. Простая геометрическая форма, яркие интерьеры и минималистичная мебель, собранная в доме, сегодня выглядят так же современно, как и (почти) сто лет назад.

Примеры Баухауза в Польше

Влияние Баухауза вышло далеко за пределы Германии. Модели, разработанные Гропиусом, нашли последователей и среди польских художников. Обстановка президентского замка в Висле с 1931 года считается первым и самым известным образцом Баухауса в польском стиле . Мебель из гнутых стальных труб, украшавшая кабинет Игнация Мосьцицкого, будуар первой леди и остальные комнаты, по праву ассоциируется со знаменитым креслом Василия. Из-за представительного характера сиденья им придали несколько более консервативную и солидную форму. Команда дизайнеров: Анджей Пронашко и Влодзимеж Падлевски во главе с Адольфом Шишко-Богушем, отвечала за дизайн авангардного оборудования .

Последующие годы изобиловали интересными проектами. Особого внимания заслуживают жилые комплексы, спроектированные Хеленой и Шимоном Сиркусом, а также интерьеры кафе Adria и галантерейного магазина Ванды Голиньской в ​​Варшаве, спроектированные Эдвардом Зейденбойтелем .

Баухаус: школа дизайна, художественное направление, символ модернизма

Баухаус инициировал реформу художественного образования и укрепил модернистские тенденции в архитектуре. Его влияние оказалось настолько сильным, что, несмотря на возражения Гропиуса, школу стали отождествлять с отдельным направлением, а позже - со стилем аранжировки.

Неформальные детерминанты стиля Баухаус включают любовь к простоте и геометрическим формам, отказ от орнаментов в пользу привлекательных форм и разнообразных фактур, а также широко понимаемый минимализм. Интерьеры, вдохновленные достижениями школы, должны быть светлыми, просторными, функциональными, адаптированными к потребностям жителей и оснащенными большим остеклением, обеспечивающим неограниченный доступ к свету и зелени.